« Rien de personnel » confirme l’intérêt récent du cinéma français pour le film « social d’entreprise », dans des genres très divers, comme « Les Ressources humaines » de Laurent Cantet, « Louise Michel » de Gustave Kervern et Benoit Délépine, « A l’origine » de Xavier Giannoli, sans compter les films militants comme ceux qui on été vus cette année à Poitiers lors du premier festival « Filmer le travail »
Le réalisateur Mathias Gokalp est né en 1973 à Paris. Il suit des études de lettres modernes à Paris et de réalisation en Belgique. Il réalise des émissions pour la télévision, des documentaires et des courts-métrages de fiction.
Parmi ses courts-métrages on peut retenir :
Le tarif de dieu, (2001)
Histoire d’un sdf qui avant de mourir veut assister à une messe de minuit en plein été.
Mi-temps, nominé aux European Film Awards en 2002.
Pour payer ses études, Alice est caissière à mi-temps dans un supermarché. Elle supporte difficilement ce travail alimentaire et se heurte à l’hostilité des autres employés.
Le droit chemin, Prix à la Quinzaine des Réalisateurs en 2004.
Un jeune détenu sort de prison et raconte l’histoire de sa vie. Il remonte ainsi le temps : sa relation récente avec Golda, les étapes décisives de sa vie, jusqu’à sa prime enfance.
Je suis japonais (2008)
Enquête à Tokyo sur les hosts, un genre de garçon pour dames très en vogue au Japon.
Mathias Gokalp poursuit dans son premier long métrage présenté à la Semaine de la critique "Rien de personnel" (sortie nationale mercredi 16 septembre) son observation du monde du travail et des rapports humains.
Il a exprimé son point de vue sur son travail de réalisateur.
L’argent que l’on me donne n’est pas pour parler de moi mais pour parler de la société
Quand on parle du monde au lieu de parler de soi il y a une source d’inspiration inépuisable.
Pour le droit chemin :
Je me suis inspiré de Jean Eustache pour la structure narrative qui oblige le spectateur à prendre de la distance.
A propos de Rien de personnel :
Le but n’était pas de décrire des personnes mais le système ce qui explique la structure narrative du film.
Avec le huis clos, on est obligé d’être plus inventif, de renouveler les solutions.
